Urban Spaces. Stephen Nova and Filippo Basetti

By on 06/01/2015 in Exhibitions

 WORK IN PROGRESS
Stephen Nova
& Filippo Basetti
Vernissage Saturday, June 21 at 18.00
The association SINCRESIS presents the work of the artist from Australia and Italian origin Stephen Nova that stayed in residence at our spaces working for almost two months for a project focused on the territory of Empoli. Noted our environment, has caught some photographs of industrial sites characteristic of our historical geographical area, focusing his attention on the architectural structure of the glass factory Del Vivo, unfortunately partially collapsed soon after his photo shoots, and now place for the redevelopment according to the new urban planning that provides for the total elimination of an authentic trace in the historical memory of manufactures glassworks typical of our region. It is projected with their imagination to change the fabric of a historical record, so that it is completely “other” through a graphic work Carthusian who has committed every day to create the pencil chiaroscuro contrasts between light and shadow, as in photography black and white, tipping structures, perspective views risky, textures walls made with extreme perfection and according to a singular attention to detail. Stephen seems to have revisited the place, changing sections, to transfer it in an absolute space beyond the real, since it appears in an atmosphere without time as raised from the ground. Seems to have “open” the most intrinsic core of the building to allow to it to tell his story through objects, primarily the shape of the carboy, typical production of green glass, examined at the Muve Empoli and iterated in always different measures , multiplied indefinitely to make the idea of a memory which proceeds from the past to the present, so as to make it alive again, or by introducing in the form of an architectural fabric navicello, used for the transport of materials and woodworking products. His drawings take on an aura surreal and at the same time metaphysical, become visionaries, absolute space, situabili beyond time and space, in the continuity of a history and a life that is not concluded, but that is renewed every time and commits the observer to proceed with the look in the search for items, clues are in particular weaving graphics Stephen in the act of expressing a particular wisdom of signs that also comes from his study of architecture and urbanism. The artist has managed to take root in our reality, our experience, to extract emblematic examples that invite contemplation and reflection amazed digging in the depths of the imagination. For the occasion, Stephen has also created an installation with green glass carboys, typical production of our territory, politely guaranteed by the Historical and Muve Empoli arranged in space in front of a wall work that offers a reflection on the fragility the glass material and building working partly collapsed. He spoke at a distance through the computer network with a young artist living in the territory of Pistoia, Filippo Basetti, investigator in photography not only in urban areas, but of 

but of places, people, objects transformed and decontextualized, that in the “non-places” of our time become another. His is a crossing from the visual arts, photography, video, without asking questions, to advance towards a survey that draws influences from architecture, from science fiction to address aspects of the organic view of society as a whole and living organism.
Elaborates particular images in which intervenes, inserting elements “other” to make changes, such as “variants” to a plan, in order to propose authentic urban projects which sometimes produce an effect of disorientation in the observer. Indeed intervenes forms and structures that interact with a place photographed, or that make it completely different, similarly all’empaquetage. Only if that changes, changes, change, try to act to produce a living space, which not only gets a free game, but produces effects that can encourage critical reflection on the selected location, which may elicit a look subtly ironic, the same artist. Philip was inspired by the works produced by Stephen, continuing at the same time on the line of their work decontextualisation called “Imaginart” or inspired by the nurseries as some of his works rather recent. Thus “set” designs by Stephen in natural and modified by human labor photographed in the territory of Pistoia proposing the series “Pistoia meets Empoli”. The serial repetition of the carboy by Stephen reminded him constant iteration of pot plants in nurseries pstoiesi organized to form a green texture of plants in a human scale that is now engaged in the vision of those who live there changing perception. The works on display so stimulate a series of questions that invite you to reopen a debate among the public, for sharing and discussion, as to continue and foster dialogue woven together in recent months on two urban spaces in correlation, to focus in ‘analysis of the places in a work in progress that committed to participation as acknowledgment and acquisition of awareness about the daily life, the historical memory of the recent testimony of a living and working environment, which lasts through time, in the chest changes in the urban fabric.

STEPHEN NOVA
 
Education
1999 Certificate of Museum Studies (Distinction), Edith Cowan University, Perth, Australia
1994 Bachelor of Arts (Visual Arts), (Distinction in Painting) Edith Cowan University,
             Perth, Australia.

Solo Exhibitions

2013 ‘The Architectural Uncanny’, fortyfive downstairs Gallery, Melbourne, Australia
2011 ‘Inception’, Mossgreen Gallery, Melbourne, Australia
2009 ‘Invisible Cities’, fortyfive downstairs Gallery, Melbourne, Australia
2005 Gadfly Gallery, Perth, Australia
2003 Greenhill Galleries, Perth, Australia
2002 The Mundaring Arts Centre, Perth, Australia
2000 Perth Galleries, Perth, Australia
1996 Perth Galleries, Perth, Australia
 
Two Person Exhibitions
2013 Hill Smith Gallery, Adelaide, Australia
 
Group Exhibitions

2014 Australian Drawing Exhibition, Hill Smith Gallery, South Australia
2014 Melbourne Art Fair (Hill Smith Gallery), Australia
2013 Kedumba Drawing Award, N.S.W. Australia
2012 Harrison Galleries, Sydney, Australia
2007 Salt Contemporary Art, Queenscliff, Victoria
2003 ‘Out from Down Under and Beyond’, Agora Gallery, New York
2003 ‘Fresh Paint’, Greenhill Galleries, Perth, Australia
2002 Greenhill Galleries, Perth, Australia
2001, Art Fair Perth, Fremantle, Australia
2000 ‘Flash Exposure’, S.E.A. Gallery, Edith Cowan University, Perth, Australia
1996 ‘Off the Rails’, Craftwest Gallery, Perth, Australia
1995 ‘Hatched’, National Graduate Exhibition, Perth Institute of Contemporary Arts, Perth, Australia
 
Awards / Commissions
2013 Kedumba Drawing Award, Finalist, N.S.W. Australia
2005 Troy Resources London
2003 Artflight Grant, ArtsWA. Department of Culture & the Arts, Western Australia
2002 Talijancich Winery, Swan Valley, Perth, Australia Commissioned to produce drawings and paintings for new wine labels

2001 Old Swan Brewery Redevelopment (Apartments) Commissioned to produce 17 paintings

1997 Australia Rockwork Commission, Environmental Art Design
1996 General Projects Grant from ArtsWA, Department of Culture & the Arts, Western Australia
1994 Selected to Represent Edith Cowan University at the National Graduate Exhibition, Perth Institute of Contemporary Arts, Australia

Collections

Seychelles Consulate, New York
Troy Resources London
Troy Resources N.L., Perth, Australia
Tribeca Australia
King Edward Hospital, Perth, Australia
Swan Brewery Apartments, Perth, Australia
Federal Government Parliamentary Offices, Exchange Plaza Building, Australia
Federal Government Parliamentary Offices, Department of Veteran Affairs, Australia
Bowen Buchbinder Vilensky Lawyers, Perth, Australia
GIO Building, Perth, Australia
Canning College, Perth, Australia
Private Collections in Australia, USA, United Kingdom
 
 
FILIPPO BASETTI 

Born in Pistoia in 1975 deals with the visual arts.
Since 2001 he has held solo exhibitions in Pistoia, Florence, Rome. He has participated in group exhibitions at the Mac’n Monsummano Terme, the Triennale Bovisa Milan, Villa Romana and La Strozzina of Florence, the Documentation Centre Giovanni Michelucci of Pistoia, the Stazione Leopolda in Florence and the University of the Image Milan. He has made a number of short films and videos.

STEPHEN NOVA

 

Educazione

1999 Certificato di Studi Museali (Distinction), Edith Cowan University, Perth, Australia

1994 Bachelor of Arts (Arti Visive), (Distinction in Pittura) Edith Cowan University,

            Perth, Australia.                   

 

Mostre Personali

2013 ‘The Architectural Uncanny’, Fortyfive Galleria al piano di sotto, Melbourne, Australia                                               

2011 ‘Inception’, Mossgreen Gallery, Melbourne, Australia

2009 “Le città invisibili”, Galleria al piano di sotto Fortyfive, Melbourne, Australia

2005 Gadfly Gallery, Perth, Australia

2003 Greenhill Galleries, Perth, Australia

2002 Il Centro Mundaring Arts, Perth, Australia

2000 Perth Galleries, Perth, Australia

1996 Perth Galleries, Perth, Australia

 

Due mostre Persona

2013 Hill Smith Gallery, Adelaide, Australia

 

Mostre collettive

2014 Esposizione Disegno australiano, Hill Smith Gallery, South Australia

2014 Melbourne Art Fair (Hill Smith Gallery), Australia

2013 Kedumba Premio Disegno, NSW Australia

2012 Harrison Galleries, Sydney, Australia

2007 Sale d’Arte Contemporanea, Queenscliff, Victoria

2003 ‘Fuori da Down Under and Beyond’, Agora Gallery, New York

2003 ‘Fresh Paint’, Greenhill Galleries, Perth, Australia

2002 Greenhill Galleries, Perth, Australia

2001 Art01, Perth Art Fair, Fremantle, Australia

2000 ‘esposizione flash’, Galleria SEA, Edith Cowan University, Perth, Australia

1996 ‘Off the Rails’, Craftwest Gallery, Perth, Australia

1995 ‘covato’, National Graduate Exhibition, Perth Institute of Contemporary Arts, Perth, Australia

 

Premi / Commissioni

2013 Kedumba Premio Disegno, Finalista, NSW Australia

2005 Troy Risorse Londra

2003 Artflight Grant, ArtsWA. Assessorato alla Cultura e delle Arti, Western Australia

2002 Talijancich Winery, Swan Valley, Perth, Australia incaricato di produrre disegni e dipinti per le nuove etichette di vino

2001 Old Swan Brewery Riqualificazione (Appartamenti) incaricato di produrre 17 dipinti

1997 Rockwork dell’Australia Commissione, Environmental Art Design

1996 Generali progetti di sovvenzione da ArtsWA, Assessorato alla Cultura e delle Arti, Western Australia

1994 Selezionato per rappresentare Edith Cowan University di National Graduate Exhibition, Perth Institute of Contemporary Arts, Australia

Collezioni

Seychelles Consolato, New York

Troy risorse Londra

Troy Resources NL, Perth, Australia

Tribeca l’Australia

King Edward Hospital, Perth, Australia

Swan Brewery Apartments, Perth, Australia

Governo federale Uffici parlamentari, cambio Plaza Building, Australia

Governo federale Uffici parlamentari, Department of Veteran Affairs, Australia

Bowen Buchbinder Vilensky Avvocati, Perth, Australia

GIO Costruzione, Perth, Australia

Canning College, Perth, Australia

Collezioni private in Australia, Stati Uniti, Regno Unito

 FILIPPO Basetti

Nato a Pistoia nel 1975 si occupa di arti visive .


Dal 2001 ha tenuto mostre personali a Pistoia , Firenze, Roma . Ha partecipato a mostre collettive presso il mac’n Monsummano Terme, la Triennale Bovisa di Milano , Villa Romana e La Strozzina di Firenze , il Centro di Documentazione Giovanni Michelucci di Pistoia , il Stazione Leopolda di Firenze e l’Università di dell’Immagine di Milano. Ha realizzato una serie di cortometraggi e video .

 

Nato a Pistoia Nel 1975 si profes di arti visive.

Dal 2001 ha Tenuto mostre Personali a Pistoia, Firenze, Roma. Ha partecipato a esposizioni Collettive Presso il mac’n di Monsummano Terme, la Triennale Bovisa di Milano, Villa Romana e La Strozzina di Firenze, il Centro di Documentazione Giovanni Michelucci di Pistoia, la Stazione Leopolda di Firenze e l’Università dell’Immagine di Milano. Ha Realizzato Una serie di cortometraggi e video.

 

L’associazione SINCRESIS Presenta il lavoro dell’artista Proveniente dall’Australia e di origine italiana Stephen Nova Che ha soggiornato in residenza Presso I nostri lavorando Spazi per quasi dovuta mesi per Realizzare ONU Progetto mirato sul territorio Empolese. Ha osservato Il Nostro ambiente, ha colto in immagini fotografiche ALCUNI siti di archeologia industriale Caratteristici della zona Nostra storico geografica, focalizzando la SUA ATTENZIONE Sulla Struttura architettonica della fabbrica di vetro Del Vivo, purtroppo in Parte crollata subito DOPO i Suoi scatti fotografici, e Ormai Luogo destinato alla Riqualificazione Secondo la nuova Pianificazione urbanistica Che Prevede la eliminazione totale di un’autentica traccia Nella memoria storica delle manifatture vetrarie Tipiche della zona Nostra geografica. Si e proiettato con la propria immaginazione a modificare il tessuto di Una testimonianza storica, Così da renderlo completamente “altro” Attraverso Un lavoro grafico certosino Che lo ha impegnato giorno DOPO giorno per Creare Nel chiaroscuro a matita contrasti Tra luci e ombre, venire Nella fotografia in bianco e nero, ribaltamenti di Strutture, Visioni prospettiche azzardate, tessiture murarie realizzate con Estrema Perfezione e Secondo ONU gusto singolare per il dettaglio. Stephen SEMBRA Aver rivisitato Il Luogo, modificandone le Sezioni, per trasferirlo in Uno spazio assoluto al di là del reale, dal Momento Che Appare in un’atmosfera senza tempo vengono Sollevato da terra. SEMBRA aver “aperto” il nucleo Più intrinseco del Corpo di fabbrica per permettere ad Esso di Raccontare la SUA storia Attraverso Gli Oggetti, primariamente la forma della damigiana, tipica Produzione in vetro verde, esaminata Presso il Muve di Empoli e iterata in Misure sempre diverse , moltiplicata per All’Infinito Rendere l’idea di Una memoria Che Procede dal passato al Presente, Così da renderla di nuovo viva, oppure introducendo Nel tessuto Architettonico la forma di navicello un, utilizzato per il Trasporto dei Materiali e dei prodotti di Lavorazione. I Suoi disegni assumono un’aura surreale e al tempo Stesso metafisica, DIVENTANO visionari, Spazi assoluti, situabili Oltre il tempo e lo spazio, Nella continuità di Una storia e di Nazioni Unite vissuto Che Non E Concluso, Ma che si rinnova Ogni volta e si impegna L’Osservatore un procedere con lo sguardo Nella Ricerca di Elementi, Sono Indizi Nella Particolare tessitura grafica di Stephen nell’atto di Esprimere Una Particolare sapienza segnica Che proviene also Dai Suoi studi di architettura e di urbanistica. L’artista ë riuscito a calarsi dentro la Nostra Realtà, Il Nostro vissuto, per estrarne Esempi emblematici Che invitano alla contemplazione stupita ed alla Riflessione scavando nda meandri della fantasia. Per l’Occasione Stephen ha Realizzato also un’installazione con damigiane in vetro verde, tipica Produzione del Nostro territorio, cortesemente Garantite dall’Archivio storico e dal Muve di Empoli disposte Nello spazio di Fronte ad ONU lavoro a parete Che Propone Una Riflessione Sulla fragilità Materiale del vitreo e dell’edificio di Lavorazione in Parte crollato. Ha dialogato A DISTANZA Attraverso la rete telematica con ONU Giovane artista Che vive Nel territorio pistoiese, Filippo Basetti, sperimentatore nell’ambito della fotografia non solista di Spazi urbani, ma di Luoghi, PERSONE, Oggetti Trasformati e decontestualizzati, Che nia “non luoghi” del nostro tempo DIVENTANO altro. Il Suo E ONU attraversamento Dalle arti visive, alla fotografia, al video, senza porsi Questioni, per Avanzare verso Un’indagine Che trae suggestioni dall’architettura, Dalla fantascienza per affrontare Aspetti della visione organica della Società vengono unicum e Organismo vivente.

Elabora immagini PARTICOLARI in cui Interviene, inserendo elementi “altri”, per apportare modifiche, vieni “varianti” ad piano regolatore delle Nazioni Unite, Così da proporre Autentici progetti urbanistici Che talora Producono ONU Effetto di spaesamento nell’osservatore. Infatti Interviene forme e Strutture Che interagiscono con Un luogo fotografato, o Che lo rendono Completamente Diverso, similmente all ‘ empaquetage . Solo Che se Cambia, muta, Modifica, Tenta di AGIRE PER PRODURRE Uno spazio vivibile, il Che non diventa solista Un gioco gratuito, ma, produrre Effetti Capaci di sollecitare la Riflessione critica sul Luogo Scelto, Che possono suscitare Uno sguardo sottilmente ironico, lo Stesso dell’artista. Filippo Si e ispirato Ai Lavori prodotti da Stephen, proseguendo al Tempo Stesso Sulla Linea di propri Lavori Chiamati di decontestualizzazione “Imaginart” o ispirandosi Ai Vivai venire ALCUNE Sue opere Piuttosto Recenti. Ha così “ambientato” i disegni di Stephen in ambienti naturali e Modificati dal lavoro Umano fotografati Nel territorio pistoiese proponendo la serie “Pistoia incontra Empoli”. La Ripetizione seriale della damigiana da Parte di Stephen Gli ha ricordato l’iterazione Costante della vasetteria nda vivai pstoiesi Organizzati a costituire Una verde trama di piante in Un ambiente a misura d’uomo Che Si e innestato Ormai Nella visione di Coloro Che vi abitano modificandone la Percezione. I lavori in mostra stimolano Così Una serie di Questioni Che invitano a riaprire Nazioni Unite Dibattito Tra il Pubblico, per la condivisione ed il confronto, vieni a continuare e Alimentare il Dialogo intessuto Insieme in QUESTI mesi su due Urbani Spazi in correlazione, per concentrarsi nell ‘ Analisi dei Luoghi in lavoro delle Nazioni Unite in corso Che impegna alla Partecipazione venire presa d’atto e Acquisizione di Consapevolezza Nei Riguardi del vissuto quotidiano, della memoria storica, delle testimonianze Recenti di Un ambiente di vita e di lavoro, il Che permane nel Tempo, un petto dei Mutamenti del tessuto urbano.    

STEPHENFILIPPO DUE!cid_37F3896D-86E2-47EA-B039-3EF9FF2504EF@local

 

 

 

 

 

 STEPHEN FILIPPO!cid_24A01F8B-4E49-4065-839D-47A05C66D141@local

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Submit a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *